Nuevo Libro de Anatomía y Yoga.

En este "Post" quiero presentarles un libro que vi de yoga con explicaciones anatómicas. Lo interesante es que es el primer libro que veo que presenta un modelo 3D del cuerpo humano en poses muy interesantes y en perspectiva.
Para mandar a pedir el libro vayan a la página: http://www.bandhayoga.com/

Los dibujos que hice tambien sirven para darse una idea de como debería verse la bitácora.


"En esencia, la bitácora es un cuaderno de dibujo dedicado a tomar nota de las cosas que nos interesan en el camino a formarnos como dibujantes de figura humana."

Habitación, ejemplo de Luz y Sombra.

Ahora entramos en el tema del sombreado.
Lo más especial de este tema es la proporción tonal.
Como traducimos lo que vemos a valores de gris.
Debemos recordar que trabajar de lo general a lo específico es vital para mantenerse concientes del TODO mientras trabajamos los detalles.

No debemos impacientarnos y hacer presión con el lápiz. Debemos hacer el esfuerzo conciente de mantener la presión del lápiz muy baja. Y dejar que los tonos oscuros se formen con las capas de trabajo. Otra cosa que ayuda es tratar de no borrar.

"El objetivo académico de sombrear en dibujo, es crear un ambiente, un espacio. Piensen en dibujar el aire que llena la habitación. Dejen que las líneas se formen de donde dos tonos diferentes se encuentran."

Luz y Sombra en figura humana, basado en foto.

La iluminación debe observarse en tres niveles.
1. El tono de gris del objeto. (Gris base)
2. Sombras propias. (Claro oscuro del objeto)
3. Sombras proyectadas. (Sombras que se proyentan sobre el suelo)

Aqui pueden observar unas fotos del proceso y la foto de referencia. En el proceso pueden ver el tipo de trabajo que vamos a estar haciendo en clase con los modelos en vivo y la foto de referencia la obtuve de http://artsyposes.com/. Me parece un sitio muy práctico para hacer dibujos en la bitácora.

Cara en Placas, Análisis de superficie y volumen.

Este es un ejemplo de lo que vamos a estar haciendo para el examen de Dibujo 3.
Traten de comparar la foto y los tres dibujos y piensen en cómo se relaciona la foto y sus interpretaciones.

Resumen: Tres tipos de Perspectiva.

Para definir estas perspectivas hay que pensar en la relación de sus componentes.
Los componentes son: Fondo, objetos, suelo; puntos de fuga; líneas de fuga y los ejes X Y y Z.
Además se debe reflexionar sobre la posición del observador y la posición relativa de los objetos.

Perspectiva Paralela

Para definir estas perspectivas hay que pensar en la relación de sus componentes.


En este caso solo hay un punto de fuga y la línea de horizonte está dentro de la composición.


Las únicas lineas que se verán inclinadas serán las del eje de Z. O sea la profundidad.


En esta perspectiva lo que se debe aprender es cómo dominar esta variante.
La variante de profundidad. 

Perspectiva Oblícua

En esta perspectiva hay dos puntos de fuga. Ambos son el eje de X. Pero ambos son parte de la profundidad, asi que se podría decir que ambos son el eje de Z.

Eso habrá que meditarlo. Aparenta confusión.

Lo que hay que aprender a controlar es la distancia relativa de ambos puntos de fuga y la distancia entre lineas verticales.

Solo puedo agregar que el ángulo que forman ambas líneas de fuga debe ser superior a 90 grados.

Perspectiva Aérea

En esta perspectiva se fugan los tres ejes. La profundidad y la altura. O sea se fugan X,Y y Z.

Para que esto se obtenga hay que poner la línea de horizonte por fuera de la composición.

En este caso la línea de horizonte está muy por encima de la composición.

Por esto las verticales se fugan hacia abajo.

Me parece muy difícil comprender esta perspectiva sin comprender a fondo la paralela y la oblícua.









La idea que debe mantenerse claro en esta eterna investigación del dibujo de perspectiva es:

"El pensamiento estructural sirve para poder ubicar y controlar la posición de los objetos en perspectiva"